王家卫凤梨罐头人是会变的(王家卫凤梨罐头台词)

一、王家卫是哪里的？

香港人

王家卫是一位争议较大的导演，喜欢他作品的粉丝奉他为世界最佳，但不欣赏他作品的人为数众多，与他的作品里总是絮絮叨叨、略带神经质的男女主角一样的是，这位香港迄今为止可称的上大师级的导演非常低调，总是带着一副墨镜试图隐藏自己的内心。

二、王家卫的主要作品是？

王家卫主要作品：《旺角卡门》（1989）《阿飞正传》（1990）《东邪西毒》（1994）《重庆森林》（1995）《堕落天使》（1996）《春光乍泄》（1997）《花样年华》（2000）《２０４６》（2004）《蓝莓之夜》（2007）

三、英雄是王家卫导演的吗？

英雄不是王家卫导演的作品，英雄是张艺谋导演的首部商业贺岁古装片，这部是在2oo年上映的，电影是由李连杰，梁朝伟，甄子丹，陈道明，章子怡共同主演，当时一上映票房是在全球大卖，而且还入围了奥斯卡最佳外语片提名，不过这部电影在影迷的眼中，口碑太一般，甚至觉得看不懂

四、王家卫导演的电影风格是怎样的？

作为香港的先锐导演，王家卫的电影自有其独到的风格。正如王家卫总爱用一幅墨镜来掩饰他内心的情绪一样，王家卫的电影爱用支离破碎的画面来掩饰他电影中所要表现的内在，所以看王家卫的电影，不单是观赏他独特的画面处理方式，你还得透过支离破碎破碎的画面去把握其中深蕴的主题。因而，王家卫的电影多了几分耐人寻味。

许多演员排戏时无法体会王家卫在下场戏中将要求他们表现什么样的情绪意识来，这种执导方式使王家卫的电影少了些雕饰而多了些自然，王家卫所要求演员表现在银幕上的就是他们在一刹那间的真实意识的流露，而不是经过反复排练所表现出来的做作表情。《堕落天使》中的王菲，其一举一动都流露出很强的生活气息，全没有某些演员的那种夸张和矫饰。王家卫擅于表现人物的内心，人物的内心意识一定程度上要比影片的主题重要，或许王家卫根本不想用所谓的主题来局限他拍戏的自由，王家卫通常不用很流畅与强力矛盾冲突的画面来展现人物的内心与塑造人物形象。

王家卫的电影，常出现一些支离破碎的画面，这里所谓的“支离破碎”一部分是指画面的不完整性，如《堕落天使》中飞速流动的画面与《东邪西毒》里的一些场景。另一部分则是`指情节的不连贯性如《花样年华》《春光咋泻》中的场景。这些支离破碎的画面却是与人物内心的意识的涌动是极为相衬的。王家卫电影中的角色，内销都相当复杂丰富，如用常规的流畅画面来处理，往往无法深刻的揭示出人物的内心，通过画面的支离破碎却能很好的把人物内心的意识传递出来，并能造成一种相当的震撼力和真实感。

在表面看起来支离破碎的画面，其内在涌动的人物内心情感与意识是连贯流畅的。我们咳能觉得王家卫的电影画面不大好理解，但不会觉得他电影中的人物情感难懂，《东邪西毒》无论情节怎么晦涩，其人物爱恨缠绵的感情却是生动灵动的。好象一面镜子，它的镜面被震成了数块，照镜子时我们见到的一个完全陌生的自己，而那个影子实实在在的就是你，不是别人。支离破碎的画面中呈现出的是不同角度的你。王家卫正是用这面“镜子”来塑造不同的角色的，电影中支离破碎的画面仿佛就是破裂了的镜面的各个部分，它们所投射出来的，是剧中人处于现代都市与复杂人际关系网中失落而彷徨的心态，较之常规电影手法，这更加能探测出剧中人迷微的内心世界，支离破碎的画面一定程度上就是人物内心意识的外延。

造成王家卫支离破碎电影风格的原因，除了他受法国电影理念的影响之外，东方传统美学也是成就他电影风格的一个重要因素。

《东邪西毒》便是东方美学和西方电影理念融化的一部电影。影片取材于同名武侠小说，但只有人物的名字和标题同原著有联系，人物的内心，性格及故事的环境，情节几乎全被更该了。王家卫想要表现的，并不是江湖，而是处于江湖中的人物以及他们的内心意识。所以在这部电影中刀剑的影子被暗淡了，凸现出来的人物的内心。影片中的景物对渲染人的内心具有很重要作用，狂沙，灯影，流水，阁楼这类意象，便是人物内心意识的象征。电影中这类意象之间并无多大联系，纯粹是任意组合安排起来的，这样就造成了情节及画面的支离破碎。王家卫这一手法无疑是借鉴了中国古典诗词的表现手法。在中国古典诗词中，常会通过景物组成的意象来构筑人物的内心世界，而意象之间常常是不连贯的，造成结构的跳跃，王家卫的一些电影手法在本质上与中国古典美学的创作手法如同一辙。

五、宋慧乔结婚金手镯是王家卫送的吗？

之前有网友在社交网络晒出“双宋”夫妇婚宴上的花絮，最显眼的就是他俩手上戴着的金手镯，有人猜测是吴宇森导演送给他们的，但据电影界相关人士说，金手镯是王家卫导演送给双宋夫妇的，没能参加婚礼的王家卫以此表达心意，没想到这么文艺的王家卫导演，送出的礼物如此实在，这对金手镯看得出工艺精致，宋慧乔这么快就戴上了，想必也是爱不释手。然而再仔细一想，宋仲基戴着另一只金手镯，看来宋仲基可能误会了王家卫的用意，按我们的风俗，一对金手镯是新娘子一手一个，不过宋仲基这么快也戴上了金手镯，看来也是很喜欢这对明晃晃会闪的金手镯。双宋夫妇的婚礼屡次登上热搜，除了网友们想一睹两位高颜值新人的风采之外，出席婚礼的明星嘉宾也是网友关注的焦点。去年宋仲基凭借《太阳的后裔》爆红，他之所以会接这部剧，理由是剧本和演员都很棒，女主角是宋慧乔，看来又是因戏生情，宋仲基说很想和王家卫导演合作，他拍《太阳的后裔》的时候，通过宋慧乔知道了王家卫导演的事情，宋仲基表示王家卫拍戏很有特色，很想和他合作，也想拍风格不一样的作品。金镯子预示金玉满堂，希望他们俩早生贵子。

六、王家卫电影中炸鱼薯条是哪个国家的？

炸鱼薯条是英国的特色美食。 炸鱼薯条源自英国，是将去了鱼刺和骨头的鱼，切成片后裹上湿面团，然后油炸，同时也有炸薯条，吃的时候还会配上不同口味的调味酱，算是种很普遍的街边小吃。 在新西兰和澳洲也很受欢迎。在美国，这种炸鱼薯条也渐渐的普遍起来。几十年来，炸鱼薯条是英国盛行的外带食品。

七、热的铁皮罐为什么浇凉水会变瘪？

不用冷水，自然冷却也能变瘪。 浇的时候，降温迅速，铁皮罐内的水蒸气急剧液化，气压迅速降低，在大气压的作用下马上看出效果。 自然冷却效果相对慢些。

八、经常背包的肩膀是会变高还是会变矮？

当然是会变矮。长期使用一侧肩膀背负重物，会使脊柱向受力侧倾斜，而导致脊柱变形。由此可见，并非是肩膀变高或矮，而是脊柱向一侧弯曲所至的。希望上述对您有所帮助。祝您早日康复。

九、王家卫导演的《春光乍泄》到底是想表达什么？

说起这部电影，也不得不说一下这部电影给王家卫带来的成就，1997年，王家卫凭借《春光乍泄》一举拿下第50届戛纳电影节最佳导演大奖。

要说一部电影要表达什么，那么首先你就要对这部电影的导演有所了解，你要说我对于王家卫导演（以下简称王导）是什么样的看法的话， 那我最欣赏的就是内地作家朱文曾说王家卫影片里的那些旁白听起来特像一个文学青年在絮叨。

但《春光乍泄》显然是一个例外，这是一部文艺片，我们要站在文艺的角度去看待，以往作品中“商标式的王氏高度哲理性语言”在本片中被最大程度地弱化，取而代之的是极其朴素的日常对白和旁白，但它们同样能用台词以及背景在一瞬间的之内直指人心。在其他人看来，《春光乍泄》已经达到了电影美学的极致，的确，这部电影似乎有一种魔力，它能让人慢慢地沦陷于那两个被放逐在异国苍穹下的男人的隐秘忧伤和黯然心事之中，让人浮想联翩并且久久不能自拔……

这时候就会想起，“文艺”这个词代表的是什么，是无病呻吟的矫情吗？还是高贵典雅的图片收藏？都是，也都不是，他代表着我们每个人的欣赏能力，不对，是代表着我们每个人的欣赏角度，人们总觉得“文艺”这两字跟底层人民搭不上关系，其实并不是这样，相反，他们也有他们的文艺，在宿舍里，谁能哼两句大家喜闻乐见的歌曲，那么他也“文艺”，在过年时，谁能写出一手好对联，那么他也代表着“文艺” 可能大部分人一辈子中也无法欣赏2.8亿的鸡缸杯，但，这有什么关系，万物都很独特，懂的欣赏的人才最快乐。

这部电影我们还要注意一下当时的背景，在当时电影吸引人的地方就是里面弥漫的异国风情，用“流光溢彩”来形容布宜诺斯艾利斯绝对不为过，你可以看到五月广场上流动的车灯，高高耸立的方尖碑，快速闪烁的计时牌，湛蓝湛蓝的天空，当然还有那随处可见的热情的探戈，忙忙碌碌的华人餐厅，耸立在河面上的钢结构大桥，一切的一切，都是发生在离我们如此遥远的地球另一面，绝美，绝望。

当然，在《春光乍现》中的黎耀辉与何宝荣之所以爱得如此痛苦和绝望，因为他们此前在香港总是感到自己是被身边的人所排斥的“畸零人”，于是他们选择了逃避，但就像王导所说的那样，他们“想离开香港，来到世界另一头的阿根廷逃避现实，却发现越想逃避，现实越发如影随形的跟着自己，无论到哪儿，“香港”都存在……”

也许你会认为是中国传统文化潜移默化的影响，使得黎耀辉与何宝荣当时所身处的香港对同性恋的态度不够宽容。

但如果你翻阅古籍考证一番，你就会很惊奇地发现中国传统文化对于同性恋的态度几乎一直都是比较宽容的，中国古代法律一直都没有对同性恋行为制定过严厉的惩罚条例，而著名汉学家高罗佩更是发现在清代时出现了对同性恋宽容、对异性恋反而严厉的现象：当时的社会规矩对同性恋关系的公开表现（男人手拉手在街上走，戏剧表演出现娈童等）相当宽容，反而把异性恋严格限定在私人生活的范围之内。当然，中国传统文化中关于传宗接代的家庭伦理规范也会变相地为黎耀辉与何宝荣这样的同性恋者制造压力，而这应该也是他们逃避到异国他乡的原因之一，我目前觉得现在社会对于同性恋的压力会越来越宽容。

说回正题，《春光乍泄》中的黎耀辉与何宝荣选择了一起逃避现实。其实无论是同性恋还是异性恋，如果彼此深爱的两个人一起逃避现实，一起逃到天涯海角，他们固然有可能拥有一段如电影般流光溢彩的浪漫时光，但最后十有八九只会收获一个如一滴夜雨中的泪水般心碎却无痕的结局，因为人只能逃避一时，无法逃避一世。而如果彼此深爱的两个人一起坦然而坚定地面对现实，一起争取亲友对他们的理解和祝福，一起承担对与错的总和，他们就有可能得到现世的幸福，虽然这样的幸福可能不会如电影般流光溢彩，但也自有其动人之处，足以值得他们用一生去慢慢品味。另外虽然任意一对彼此深爱的人以他们自己的力量很难改变社会现实，但他们却可以选择积极面对现实这样一种态度，这不仅会让他们获得两个人的幸福，而且如果有更多的人选择这样一种态度，那社会现实也会因此而慢慢改变。

其实拍戏的时候梁朝伟很放不开的，都是在哥哥（张国荣）的引导和帮助下才拍出了这么好的片子。而且当时梁朝伟没试过这么到那么远的地方拍戏，隔着那么远，每次拍完之后，他自己曾说过，非常想家，但是，回去一次就要三十小时左右。

这又说到了哥哥（张国荣），哥哥在娱乐圈的好口碑那是公认的，现在很多的一线明星也都受过他提携，（比如，古天乐一开始只是在TVB跑龙套后来张国荣一直制造机会给古天乐，另外就是古巨基、莫文蔚、张卫健等等）所以只要一提到他的名字，几乎半个娱乐圈的明星都知道的。

有人说王家卫这部片子写的不是爱，而是回归，是人性的渴盼。

后来我终于看懂了，时间一晃而过，台北的街市，国语，嗲嗲的声音，捷运，1997，热闹喧闹。原来此处是归处，黎耀辉终于从新开始了，原来想要从新开始不是和谁，只是和自己。何宝荣的从新开始，只是表面，他以为黎耀辉会回来，重复那昨天的故事，原来未来，不过是历史的不断重演，多少男男女女，分手又和好，每次有一方说出，我们从头来过吧。都会重复过去，周而复始。不是因为还有多少爱，而是因为，我们谁不想从头开始，换一部新日记本，换一台新电脑，开始一个新学期，换一个blog每一次都会给自己一个憧憬，然而那个憧憬如同千禧年，不过是个寻常年份太阳照常升起，不会有任何改变。不如我们从新开始从哪呢？忘记过去就意味着背叛，不是么？回归后的香港，又有什么不同，英护照，经济仍然发展过去，过去，杨晓芸说的，再见过去，管他过去的过不去的。黎耀辉过去了，重新开始，因为他醒了。醒后我们各分散。十一年后，香港仍然太平盛世，黎耀辉娶了刘嘉玲Leslie在那边找到和他共醉生梦死的人了么？

我认为想要表达的并不是同性或异性之间有何区分，同性他们是这个社会的边缘人物，王导本身拍电影喜欢攫取社会中的边缘人群，以他们的视角来看待世界。 或者是王导表达出他眼中的“文艺”亦或者是张国荣歌曲（沉默是金）里面的歌词：“我就是我，是颜色不一样的烟火”

自己的一些小想法，其实我也是觉得王导并非一定要表达什么，就像《让子弹飞》一样，留下隐隐约约的彩蛋，让你们去猜想，这也正是艺术

十、储存在玻璃罐里的白酒为什么会变黄？

一、工艺原因：用曲量大、发酵温度较高等都会造成酒色微黄。

二、长时间贮存：经过长时间在玻璃罐中贮存以后，由于酒体中微量香味成分间相互发生一系列的氧化还原反应，使酒体变得微黄。

三、使用劣质容器和管道运输所致。

四、人为添加食用色素，造成酒体偏黄。