黄宾虹画论精髓讲解？ 画论经典语录？

一、黄宾虹画论精髓讲解？

画论精髓有以下三点

1、黄宾虹认为，学山水画要过笔墨关，而书法正是打通笔墨关的一把

简单说吧，山水画是用毛笔来完成的，鉴别一幅山水画的水平高低，主要在于笔墨线条的质量是不是很高。如果你连毛笔的用笔要领都没搞明白，画上去的线条软弱无力，都是涂抹上去的，那么怎么能画出山水的神韵。因此，在画山水画之前必须要先过笔墨这一关，也就是说，真正要学好山水画的，要先去研究书法，练习书法，把用笔要领高明白后再往下深入，千万别连毛笔还拿不稳就还是画山画树。笔墨将伴随你的一生，没有止境，也就是要把书法进行到底。

2、黄宾虹认为学山水画要过绘画理论关，读古人画论画史是过理论关的密匙。

其实学习任何一门技术和艺术，理论都是必须要要好好研究的。因为理论犹如一盏明灯或者指南针，其作用是照亮你绘画前进的道路。否则，你将会在黑暗中瞎摸，找不到前进的方向。

如何学习？黄宾虹认为就是要反复的批阅古人画论，了解画史，了解师徒传承关系，才能理清山水画的发展脉络，辨明源流。还有就是通过读古画，临摹古画来验证古人的理论是如何指导绘画实践的。

3、黄宾虹指出，学习山水画要过自由创作的门坎，多读古画和多游览名山大川就是打开自由创作的密匙

学习山水画最终目的是要能够自由创作，正如孙过庭在《书谱》中说的“达其情性，形成哀乐”。在经过了前两个艰辛的跋涉之后，你慢慢的就会有所心得体会，就会有种创作的原始冲动。你就可以在古人的基础上创造自己的笔墨语言和程式，还有就是通过游历名山大川，观察、探究、归纳、总结、概括，形成自己的面貌风格。

黄宾虹认为山水画的学习和创作，其实就是一场人生修行。在学习的过程中，要克服许许多多的困难和无奈，最后才能进入自由创作的境界。画山水画也正如司马迁说的：“究天人之际，通古今之变。”，是通过画山水画来感悟宇宙大道，体验宇宙大道，最后才能”体老壮之异时，百龄俄顷“。人生是短暂的，但是山水画是永恒的。

二、画论经典语录？

1. 当下的画论经典多数已经成为了画史的经典，常被引用、研究和探究。因此，可以得出画论经典语录是重要的。2. 这些语录往往概括了作者的创作思想和艺术追求，具有一定的思想性和指导性，对于初学者和专业人士都有很大的帮助。延伸到画家的创作上，如果画家能够掌握这些经典语录，就能够更好地理解绘画和艺术的内涵，从而有助于创作出更有思想性和文化内涵的绘画作品。因此，可以得出学习和掌握画论经典语录是非常重要的。

三、黄宾虹师从？

黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。原籍安徽省徽州歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村。近现代画家，擅画山水，为山水画一代宗师。

黄宾虹自少即喜绘画、篆刻，六岁能临摹家藏沈廷瑞（樟崖）山水册，十三岁应童子试，名列前茅。十六岁在金华丽正书院肄业。与倪苏泉、蒋莲僧为知交画友。二十一岁，补凛贡生，任两淮盐运使署录事。1907年去沪，曾参与吴昌硕主持的海上题襟馆活动，协助邓实、黄节、柳亚子等编辑《政艺通报》、《国粹学报》、《国粹丛书》等，并先后与宣庐愚、郑午昌等组织宙合社、艺观学会、烂漫社、蜜蜂画社等，还在神州国光社、商务印书馆、有正书局等单位工作十三四年。1930年在上海任中国艺术专科学校校长。1937年举家迁至北平任教。1948年秋，应杭州国立西湖艺专之聘，南下任教。解放后任全国第二届政协委员，中国美术家协会理事。1955年九十寿辰时，获华东行政委员会颁发的奖状，被称为“中国人民优秀的画家”；同年3月25日病逝于浙江杭州。

黄宾虹精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。他的技法，得力於李流芳、程邃，所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。

四、黄宾虹名言？

近现代画家、书法家黄宾虹名言:“画山水要有神韵，画花鸟要有情趣，画人物要有情又有神。名画大家，师古人尤贵师造化，纯从真山水面目中写出灵性，不落寻常蹊径，是为极品。”

五、中外画论概要？

是丰富多样的。包括了中外各个时期的画论观点和理论，涵盖了不同地域、不同文化背景下的艺术思想和审美观念。的内容包括了绘画技法、创作理念、艺术表达等方面的内容，可以帮助人们更好地理解和欣赏绘画作品。的丰富性体现在以下几个方面。首先，涵盖了不同时期的画论观点，可以帮助我们了解不同历史时期的艺术发展和变革。其次，包含了不同地域的画论观点，可以帮助我们比较不同文化背景下的艺术思想和审美观念。此外，还包括了不同绘画技法和创作理念的内容，可以帮助我们更好地理解和掌握绘画的技巧和表现手法。总之，的丰富性使得我们可以从多个角度去认识和研究绘画艺术，拓宽我们的艺术视野。

六、古代画论名句？

谢赫的“六法”

画有六法……六法者何？一气韵生动是也；二骨法用笔是也；三应物象形是也；随类赋彩是也；五经营位置是也；六传移模写是也，

——南齐。谢赫《古画品录序》

荆浩的“六要”：

夫画有六要：一曰气，二曰韵，三曰思，四曰景，五曰笔，六曰墨。

气者，心随笔运，取象不惑。韵者，隐迹立形，备仪不俗。思者，删拔大要，凝想形物。景者，制度时因，搜妙创真。笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动。墨者，高低晕淡，品物浅深，文彩自然，似非因笔。

七、黄宾虹留学于？

黄宾虹著名国画大师，曾留学日本。

八、黄宾虹作品赏析？

黄宾虹的艺术创作是有特殊性的，他把中国的道家美学思想理解得非常透彻，将笔墨发挥得淋漓尽致。

他有一方印，叫“蝶居士”，这无疑 来自“庄周梦蝶”的典故。他的主“虚静”与“内美”的美学旨趣，他的创作“得意忘象”、“得鱼忘筌”，他心中的烟云气象直指人心。这放在整个20世纪，都是孤绝的存在，即使在千年美术史中，也是独树一帜的。

他的创作是实验性的、探索性的，是一种心魂修炼的过程。他是一位大器晚成的艺术家。在他60岁之前，我们可能看不到作品的成熟度。70岁之后，他的画开始走向成熟，80岁已臻大熟，而过了90岁，则达到了登峰造极的境界。他画中的奥妙，难以用语言叙说，我想，只要有相当文化修养的人都能感受得到。他的创作不是讨好人，不是被大众审美所胁迫。他的画不漂亮，不精细，不像什么，所以，不被大多人所接受。他深知如此，这也是他的寂寞所在。

毋庸讳言，他的每件作品不都是精品。希求件件精品，这是不现实的，对黄宾虹也是不公平的，对任何人也都是不公平的。

九、黄宾虹，师承关系？

黄宾虹在绘画方面的弟子有李可染，在书法方面的弟子有林散之。

十、黄宾虹同辈画家？

有人评价，从文化和写意精神意义上讲，近现代画家有三座大山，“一座是齐白石的花鸟，一座是黄宾虹的山水，一座是关良的人物”，所以说，与画山水的黄宾虹同辈，且比较出名的画家，有画花鸟的齐白石，还有画人物的关良。